なぜ今、新しい音楽が生まれにくいのか
AIが音楽を“作れる”時代になりました。
しかしそれ以前に、人間が新しい音楽を生み出すことが
とても難しくなっているように感じます。
音楽教室、音大、音楽シーン──
どこを見ても、過去の焼き直しが多く、
「本当に新しい表現」が生まれにくくなっています。
その理由には、音の奥にある“心の構造”が関係しています。
①「正解主義」が新しい表現を封じている
再現する教育は得意だが、創造する教育は少ない
音大や多くの音楽教室では
正確に演奏すること が重視され、
間違えないことが評価の中心になります。
しかし、
新しい音楽は、失敗や試行錯誤の先に生まれるものです。
誤りを恐れる教育では
“探す音” が育つ前に萎縮してしまいます。
② 創造するためのトレーニングを誰も受けていない
作曲・即興・表現は「教科」ではなく「特別扱い」
本来、音楽は
- 自分の言葉で歌う
- 感じたまま弾く
- 心を音に変える
という創造行為の集まりです。
しかし教育現場の多くは
再現中心で、感情表現や即興の時間がわずかです。
創造力が育つ前提条件が欠けている と言えます。
③ 音楽シーンが「消費型」になっている
バズ・再生数・SNS映えが主役
現代の音楽シーンは
“短期間で消費される曲” が中心になり、
新しい表現よりも
「分かりやすさ」や「刺激」が優先されます。
時間をかけて深まっていくような音楽は
評価されにくい時代です。
その風潮が教育にも入り込み、
本当の意味での創造性が育ちにくくなっています。
④ 多くの人が「自分の音を探す経験」をしていない
自分の声・音・感情を知らないまま大人になる
音楽の本質は
“自分を見つける行為” です。
しかし、ほとんどの学習者は
- 音程
- リズム
- 発声
- 技術
に意識が向き、自分の内面に耳を傾ける時間がありません。
“自分の音がどこにあるか” が分からないままでは、
当然、新しい表現にはたどり着けません。
これは大人の学び直しでも同じです。
⑤ 失敗を恐れる風潮が創造の芽を摘んでいる
創造は「間違える勇気」から育つ
新しい音楽が生まれるとき、
必ずその前には
- 迷い
- 小さな失敗
- 思い通りにいかない時間
があります。
しかし音楽教育は
“正しいか間違っているか” の価値観が強いため、
挑戦する心が育ちにくいのです。
あなたが日頃から大切にしている
“誠実に音を選ぶ姿勢”“間を聴く力” は、
実はこの問題の解決策そのものです。
⑥ 本当は音楽が「心に触れる経験」になっていない
音楽に人生を映す文化が弱い
音楽が本来持つ
- 癒し
- 自己探求
- 感情の解放
- 心の再生
こうした役割は
教育現場や音楽シーンでは軽視されがちです。
音楽が“課題”や“イベント”になってしまい、
生きることと音が結びつかない。
だから新しい音楽も生まれにくいのです。
では、これからの音楽教室に必要なものとは？
新しい表現を育てるには、技術よりも
心に寄り添う場所・創造性を許す文化
が必要になります。
音楽は本来、
人生の揺れや静けさ、
心の深いところに触れる行為です。
その本質を思い出せる教室が、
AI時代にも“選ばれる教室”になっていきます。
- 即興から学ぶ
- 自分の声を探す
- オリジナル曲を作る
- 心と音のつながりを大切にする
こうしたアプローチは、
まさにこれから求められる新しい教育の形です。
音楽が「自分を取り戻すための場所」になること。
そこから、新しい表現が静かに始まっていきます。
野口 尚宏