楽器は「習う」ものではなく「歌う」もの
「トランペットを教えていますが、実は一度も習ったことがありません」
そう言うと驚かれますが、私にとってこれは自然なことでした。
ライブで演奏出来るほど、上手くはありませんが、
スタンダードのメロディくらいなら、吹けます。
あとはもっと練習すればもっと上手くなると思います。
なぜなら、管楽器は指で操作する機械ではなく、
「呼吸の延長にある拡声器」だからです。
アンブシュア（口の形）を安定させるのには少し時間がかかりましたが、
音を鳴らす根本的なエンジンは、ボーカルで培った技術そのものでした。
息の使い方は、歌と同じ
楽器を鳴らすのは「唇」ではなく「呼吸」
多くの初心者が、口先だけで音を出そうとして苦戦します。
しかし、歌を歌う時のように、体の深いところから支えられた、
太くスピードのある息を流し込めば、楽器は勝手に鳴り始めます。
「高い声を出そう」とする時の体の使い方は、
そのまま「高い音を吹こう」とする時の支えになります。
楽器が変わっても、「体を共鳴させる」という本質は何も変わらないのです。
「理想の音」が頭にあるか
マイルスが教えてくれたこと
もう一つ、独学の私を支えたのは「耳」でした。
マイルス・デイビスをはじめとする巨匠たちの音を、
聴き込んだことでした。
「こういう音が出したい」という強烈で鮮明なイメージ（ゴール）が頭の中に鳴っていれば、
体は自然とその音を再現しようと調整を始めます。
逆に、どんなに教室に通っても、頭の中に「理想の音」が鳴っていなければ、
いつまで経っても魅力的な音は出せません。
歌うように音を鳴らすことの大切さ
楽譜の読み方や運指も大切ですが、
それ以上に「歌うように息を吸い、憧れの音を頭で鳴らすこと」
この2つさえあれば、楽器はあなたの体の一部となって、
自由に歌い出してくれるはずです。
野口 尚宏