音楽に「ただ一つのゴール」を求めていませんか？
私たちが普段耳にする多くの音楽や、
子どもの頃に習ったクラシック音楽の多くは、
「楽譜通りに完璧に弾きこなす」という、
一つの明確なゴール（完成形）を持っています。
そのため、大人になってから音楽を再開する方も、
「早くあの曲を完璧に仕上げたい」「完成形に近づけたい」という
目標に向かって練習に励むことが多いと思います。
しかし、もしあなたが「ジャズ」の世界に足を踏み入れるなら、
その「完成形を目指す」という常識を、一度手放してみる必要があります。
なぜなら、ジャズという音楽には、初めからたった一つの決まったゴールなど存在しないからです。
「こっちの方が良いかも」で、音楽はどんどん変化する
ジャズは、常に「その瞬間のベスト」を出し切る音楽です。
昨日練習した通りに弾こうと思って演奏を始めても、
一緒に音を出しているベースのフレーズを聴いて、
「あ、今日はこっちの音に寄り添った方が良いかも」と直感が働く。
そのひらめきに従って音を変えると、
今度はドラムがそれに反応してリズムの波を変えてくる。
そうやって音の会話を重ねているうちに、
最初に思い描いていた「完成予定図」からは想像もつかない場所へと、
音楽がどんどん有機的に変化していくのです。
同じ曲、同じメンバーで演奏しても、
二度と同じ演奏にはならない。
それがジャズという生き物の面白さです。
予測不能な「つかみどころのなさ」こそが、最大の魅力
「ゴールがないなんて、つかみどころがなくて難しそう……」
真面目な方ほど、最初はそんな風に戸惑いを感じるかもしれません。
確かに、決まった正解がないという予測不能な部分は、ジャズの難しさの一つでもあります。
しかし、その「つかみどころのなさ」の裏にあるのは、
どんな音を出しても、どんな感情をぶつけても受け止めてくれる
「圧倒的な懐の深さ」と「世界の広さ」です。
失敗を恐れてガチガチに決められた道を歩くのではなく、
「今日はどんな景色が見えるだろう」と、
予測不能な変化の波に身を任せてみる。
そのスリリングで自由な喜びに一度ハマってしまった人は、
もうジャズの奥深い魅力から抜け出すことはできません。
サヴァサヴァで、終わりのない音楽の旅を楽しもう
岸和田のMusic Space サヴァサヴァでは、
100点の完成形を目指す窮屈なレッスンではなく、
「今のあなた」から生まれる予測不能な音の変化を楽しむレッスンを行っています。
「間違えたらどうしよう」というプレッシャーはスタジオの入り口に置いてきてください。
今日、この瞬間にしか生まれない「ベストな1音」を探しに、
私たちと一緒に、その広大で懐の深いジャズの世界へ飛び込んでみませんか？
野口 尚宏