プロとアマチュアの違いはどこにあるのか？
ジャズという音楽は、技術だけではなく、感性や個性が問われる芸術です。
しかし、プロとアマチュアの違いはどこにあるのでしょうか？
それは「結果への責任」と「妥協しない姿勢」にあります。
プロは常に聴衆やクライアントに対して結果を提供する責任を負っています。
一方で、アマチュアは趣味として楽しむ自由がありますが、
その自由が時に「この程度でいいか」という妥協を生むこともあります。
アマチュアだからこそ妥協してはいけない理由
「アマチュアだから仕方ない」「この辺で良いか」。
そんな言葉が頭をよぎることはありませんか？
しかし、これは言い訳に過ぎません。
なぜなら、音楽というものは、聴く人に感動を与えるためのものだからです。
たとえプロではなくても、聴く人にはプロもアマチュアも関係ありません。
彼らが求めているのは心を揺さぶる演奏であり、
そのためには常に高い目標を持ち続ける必要があります。
プロの目標に挑むということ
プロの演奏家たちは日々、自分自身との戦いを続けています。
彼らが目指すのは完璧な技術だけではなく、
「自分らしい音」を追求することです。
この道のりは決して簡単ではありません。
しかし、それでも彼らが努力を続ける理由は、
「その先にしか見えない景色」があるからです。
たとえアマチュアであっても、その景色を目指すことには意味があります。
それは、自分自身の可能性を広げる挑戦でもあるからです。
到達することが難しいからこそ価値がある
ジャズという音楽は、一朝一夕で極められるものではありません。
むしろ、その難しさこそが魅力なのです。
だからこそ、プロもアマチュアも同じように高みを目指すべきです。
その過程で得られる経験や発見こそが、音楽家としての財産となります。
「到達するのが難しい」という事実を知り、それでも挑戦し続ける姿勢こそが、
本当の意味で音楽と向き合う姿勢なのではないでしょうか。
曖昧な「プロ」と「アマチュア」の境界線
「プロ」と「アマチュア」の境界線は曖昧な部分もあります。
しかし、大切なのはその立場ではなく、
自分自身がどれだけ本気で音楽と向き合っているかです。
妥協せず、高みを目指す姿勢こそが、あなた自身を成長させ、
聴く人々にも感動を与える鍵となります。
たとえ今はまだその目標には届かなくても、その挑戦自体があなたを輝かせるでしょう。
今回は、「ジャズ」や「プロ」、「妥協しない姿勢」について考察しました。
この文章があなた自身の音楽への向き合い方を見つめ直すきっかけになれば幸いです。
野口 尚宏